N本报记者 郑慧雅 黄谨 文/图
闽南网讯 “亲，假如梨园戏每周都演上两场，觉得如何？是不是都要演传统戏呢？”梨园戏“五一”专场表演的喧嚣刚刚过去，上周，泉州梨园剧院官方微博“梨园古典剧院_梨园戏”又在新浪微博上趁热打铁，广征民意，引发了广大戏迷的讨论。戏迷们虽然都表示支持，并提出了各种建议，但对于定期演出能否实现，很多人都持保留态度。
其实，记者走访后发现，不仅是梨园戏，泉州南音、高甲戏、木偶戏等传统剧目，其剧团都表示定期演出难；而缺钱、缺观众、缺剧目等原因，则成了泉州传统剧目定期演出的拦路虎。
【三大难题】
戏剧演出成本高 部分剧团缺场地
走进泉州梨园剧院，“五一”演出的宣传板还立在大厅内，但大厅玻璃门紧闭，上面加着锁；演出厅内，舞台和观众席都空荡荡的。除了节庆日有一些演出外，梨园剧院的景象多数时候如此。
谈起定期演出，泉州梨园剧团办公室主任老李连连摆手说，传统剧目对舞台效果、演员、化妆等要求高，成本投入也多，光靠卖票，要收回成本很难。
与此相类似，2008年4月，泉州南音艺苑开始每周4场的定期演出，分南音、折子戏、梨园专场，从开始的满座到后来的空场，坚持了3年整，终在去年收场。
“10块钱一张的门票，观众还嫌贵。”泉州南音剧团团长吴少传无奈地说，虽然部分收入来自政府补贴，但仍无法弥补亏损。
而像高甲戏、木偶戏的剧团，因缺少演出场地，要定期演出更是难上加难。如木偶剧团常年在外表演，虽蜚声国际，但在泉州难得看到表演。
“除了汇报演出外，剧团都是下乡。”泉州高甲戏剧团团长吴毓秀说，不久前，剧团新排的剧目《杨门女将》在晋江、石狮等地的基层反响热烈，但因剧团演出场地小，只能表演折子戏，大场面的表演，舞台无法呈现。
泉州当地观众少 吸引来泉游客难
演出市场面窄，也是各传统剧团头疼的问题。“观看演出的观众很固定，都是些老戏迷。”吴少传说，由于剧种语言、形式等方面的限制，不是每个人都懂得欣赏传统剧目的表演。老李也说，梨园戏这种需要细细品味的原生态艺术，越来越少人愿意坐下来观看了。
此外，泉州市文广新局副局长出宝阳还认为，泉州当地观众自小接触了这些传统剧种，早已司空见惯，因此，对他们的吸引力也不高。
当地观众少，外地来泉游客便成了现在泉州剧团正在着力开发的市场之一。网友“我是如果的如果”说：“我觉得可以试试找旅行社合作，外地的游客来泉州旅游，白天介绍旅游景点，晚上可以让他们多了解些地方文化！”
其实，市文广新局方面早已意识到这一点，也曾与旅行社合作，或在酒店发放宣传单，但效果仍是一般。“泉州的城市品牌影响力还不够大，游客并不算多。”出宝阳说，而且，在泉过夜的游客更少，多是走马观花，很少有闲情逸致坐下来看戏的。
观众视觉疲劳 新剧目难创作
缺乏新剧目，反复表演相同的剧目，容易让人产生视觉疲劳，又是传统剧团面临的一个难题。
但是，要创作一部新剧目并不容易，都说宋元古戏，但古代词曲的韵律、曲牌很特别，现代人要掌握并写出剧本，更是难上加难。以泉州梨园戏为例，自王仁杰创作的《董生与李氏》、《节妇吟》后，至今无新剧产生。
“编剧、导演的缺乏，是个普遍问题。”出宝阳说，编写传统剧需要潜心写作，现代人心态浮躁，没多少人愿意坐下来创作，就算有资金，也买不到好的剧本。
【如何破解？】
创作招标设立基金 政府民间多措解困
泉州针对古老剧种的政策有8个字：“抢救、保护、弘扬、传承”。但若是没有演出，无人来看，或无处可看，弘扬和传承只怕会变得很困难。
对此，去年，泉州提出文化强市战略，并在近日出台了《关于贯彻落实党的十七届六中全会精神加快建设文化强市的实施意见》。该文件中提出，要加强特色舞台剧目创作生产，重点扶持梨园戏、木偶戏、高甲戏、南音、闽南歌舞等富有地方特色的优秀艺术品种，在每个文化发展五年规划期内，每个剧种重点扶持1个至2个优秀剧目的创作生产。
上述文件还提出，泉州将设立文化精品创作专项资金，建立重点文艺作品创作题材项目库，设立泉州文学院，并且探索实行重点文艺作品创作面向社会公开招标制度。
不过，这些措施的落实和成效，还有待时间来证实。
传统戏剧的另外一个重要支持来自民间。吴少传说，今年2月份，泉州南音发展基金会设立，目的就在于通过民间企业或个人的帮助，为基金会筹集资金，帮助剧团发展。
面向农村市场 让剧团走出去
对于剧目精品化塑造，在专业剧场才能呈现最佳效果的说法，吴毓秀并不认可。“《连升三级》进过中南海表演，下乡演出也有几千场，效果一样好。”吴毓秀说，要市场，中国众多的农村人口就是市场，表演好不好，关键在于演员的态度和功夫。
网友“單身雙影”也建议说：“市场化运作应是趋势，倘每周两场，让观众走进来，还是有局限性。也要考虑让剧团走出去，多下乡，在下乡的场所布置一些梨园戏的宣传和剧目介绍等，多渠道宣传和发布演出信息，可以让更多爱戏的人看到梨园戏，也可以让更多不懂戏的人了解地方戏曲。”
