记者 林秋燕
继上周光棍档期的多部爱情题材影片上映之后，本周，由美国梦工厂出品的3D动画大片《守护者联盟》，还有李安导演4年磨一剑的首部3D电影《少年派的奇幻漂流》颇为惹眼，两部3D大片势必将给影迷们带来视觉冲击波。在新片上映之前，一起来看看两部3D大片都有哪些看点值得一起来解密。
聚焦影片1 《守护者联盟》
看点1：被寄厚望于本届奥斯卡
《守护者联盟》提前北美一周，于11月16日正式在国内上映。该片改编自威廉·乔西的畅销系列丛书《童年守护者》，被称为动画版的《复仇者联盟》。讲述的是正能量PK黑暗势力，惩恶扬善的励志故事，杰克冻人、圣诞大叔、牙仙、复活兔和睡神五位动画超级英雄首度集结在一起，运用他们各自的超能力来抗击黑暗梦魇的侵袭，捍卫守护着全世界的孩子。
该片在纽约举行首场试映会后，业界好评不断，10月22日颁发的第16届好莱坞电影奖，也将“年度动画电影大奖”授予了这尚未公映的《守护者联盟》，这令该片在本届奥斯卡上被寄予厚望。
看点2： 配音、配乐阵容强大
该片的配音阵容也非常强大，由在《大侦探福尔摩斯》中饰演华生的裘德·洛与“金刚狼”休·杰克曼分别为Pitch与复活节兔配音，还有曾获奥斯卡奖提名的亚历克·鲍德温为圣诞老人配音，还有艾拉·菲舍尔、克里斯·派恩等好莱坞明星。
在电影中，配乐常常起到的是“画龙点睛”的作用。《守护者联盟》配乐的作曲家是，四度获得奥斯卡奖提名的亚历山大·迪斯普拉。“影片一开始使用交响乐来强调快乐、悲伤以及心灵交流的时刻，让观众与角色一同进入他们的世界。后来还加入了萨克斯风、匈牙利扬琴等乐器，使音乐听上去有种身临其境的逼真感。”迪斯普拉特表示。
看点3：众多动漫明星很养眼
《守护者联盟》将为我们带来众多动漫明星。联盟首领——圣诞老人North，他来自哥萨克游牧部落，所以带着浓郁的俄国口音；最年长的成员——睡神Sandy是孩子们美梦的守护者；最MAN成员——复活节兔子Bunny，通过遍布全球的地下隧道为乖孩子们送彩蛋；最美丽成员——牙仙Fairy化身拥有绚丽羽毛的美丽蜂鸟。最年轻成员——冰霜侠Jack能用手中魔杖控制风霜雪雨。
聚焦影片2 《少年派的奇幻漂流》
看点1：金牌导演李安受关注
《少年派的奇幻漂流》，将同步全球于11月22日在中国内地院线上映。该片由知名作家扬马·特尔全球畅销700万本的同名小说改编的，这部小说曾被公认不可能拍成电影。影片讲述的是印度男孩“派”遭遇海难，与一只叫“理查德德·帕克”的孟加拉国虎、一只鬣狗、一只大猩猩及一匹斑马困在一只破旧的船只上，一起在海上漂流227天后逃命求生的故事。
本片由华人奥斯卡金奖导演李安导演，这一点已经足够吸引众多观众。他的《卧虎藏龙》、《断背山》、《色戒》等作品都深受影迷们喜爱。《少年派的奇幻漂流》也是他首部3D电影，一开拍就引起极大关注。而李安导演也带着3000个工作人员耗时4~5年时间完成了这个“不可能”的任务。
看点2：3D效果号称“下一个《阿凡达》”
这部电影此前在纽约影展首映被时代杂志盛赞是下一个《阿凡达》。而我们在《中文预告片中也看到，海上船难颇有《泰坦尼克号》的视觉惊艳，场面和效果都呈现出浩大的史诗画面。此外,还可以看到一些如真似幻的奇幻美景，有中国水墨画的唯美静谧，这都将给观众非凡体验。
对于影片的3D效果，以及李安对3D技术的使用，Movies.com也给出了极高的评价：“在《雨果》之后，这部电影对3D的使用是最出色、最大师的。它证明了3D是有钱人手里的道具，大师手里的工具。”
看点3：人与动物的共同演绎
水、小孩、动物，是电影界公认难拍的三大元素，但在该片中却被李安一网打尽。据了解，为了拍好“水”，李安在台中旧机场搭建的庞大水槽拍摄。为了拍好“动物”，该片的剧组里总共有四只老虎，有三只来自法国，一只来自加拿大。李安花了很多时间跟驯兽师与老虎们在一起研习老虎的个性，拍出了几千个小时的动物素材，尽力用真实的拍摄完成电影。
而为了选主角“派”的饰演者，李安找遍全印度，试镜了差不多3000个男孩。最后陪朋友来试镜的苏拉，因眼里丰沛的情感打动了李安。而李安对“派”的演出赞誉有加，“他的纯真能够吸引我们，他的深沉能够令我们心碎。”
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3D电影的前世今生
3D电影即立体电影，指能够真实还原三维空间感的电影。 2010年，一部3D《阿凡达》风靡全球，在国内的很多城市甚至出现了一票难求的现象，最后该片全球票房超20亿美元，影史第一。此后，厦门的观众也才慢慢熟悉3D电影，而如今，在厦门各大影院也都可以观看3D电影，万达影城还有IMAX厅。
其实3D可以追溯至19世纪末。19世纪末，世界上第一套放映和观看3D电影的装置出现，但并没有戏院采用。1915年6月10日，立体电影《火车大盗》在戏院试映，但观众只有一位。而3D电影的第一次商演是1922年9月27日在洛杉矶大使饭店戏院放映的《爱的力量》，同样只有一名观众。
上个世纪20年代末、30年代初，3D电影有了小发展，当时《Audioscopiks》上映，每位入场的观众也要带一副红绿眼镜观看，效果在当时极其震撼，该片最后获得了当年奥斯卡最佳短片奖的提名。
50年代初，3D电影又有一个小潮流，但最后因技术不足，1955年这个短暂的“3D黄金期”宣告结束。
70年代后环幕电影、球幕电影、IMAX巨幕电影纷纷诞生，而"Stereovision"专利技术出现，3D电影技术也有了长足发展。不过，整个70年代的3D电影多半是些成人电影和恐怖片，从未作为电影业的主流。
80年代后，3D电影的题材开始变得丰富，诞生了大量的3D电影，但很快，在新鲜感散去后，3D电影再次被观众打入冷宫。之后，也有很多导演尝试3D，但都不火。
2005年美国Showest展会上，众多电影人和院线经理为数字电影摇旗呐喊，称其是继有声电影、彩色电影之后的第三次电影技术革命。2005年11月，电影史第一部数字3D电影、迪士尼动画片《四眼天鸡》上映，票房异常火爆。尝到了甜头的好莱坞于是在其后几年大量推出这种转制而成的数字3D电影，之后就如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”了。
不过业内习惯以《阿凡达》为里程碑，将电影3D技术发展划分为“前《阿凡达》时期”和“后《阿凡达》时代”。
