N王慧 铁文
对于“艺术品”这三个字,一百个人会有一百样的见解和态度。就国内外相对而言,也有着本质的区别,欧美人对于艺术品,更注重欣赏艺术品本身及艺术品背后的故事和附加价值,更难能可贵的是将艺术品生活化,是将其看待为与看书一样重要;中国人对待艺术品大多更倾向于市场,随着市场追捧“名人”效应。而在所谓“市场”中,有些艺术家是否面临过“有价无市”的尴尬?有些收藏家对于天价的艺术品是否望而却步,而只能束手无策?而有些即便有实力的收藏家将艺术品直接收藏在自己“囊”中而独占独赏,失去艺术品本身应该具有的自由和发展。是谁无情地将艺术家所艰辛分娩和诞生的“健康婴儿”直接送到了“疗养院”?若将艺术品由拳头变为手掌,那才可以称为艺术品“产业”。
捧场式的展览造就快餐文化
近些年艺术家们举办过大大小小的展览已无法计算,而真正震撼心灵、让人永久铭记的展览真的是屈指可数,哪怕是虚无的心跳。泉州一资深文化人士陈老先生表示,对于展览,需要有专业的策展人,所谓在艺术展览活动中担任构思、组织、管理的专业人员。而不难发现,从很多展览中的专业水平来看,几乎人人都可以是策展人:只看得出机械地摆放作品和灯光调试等最基本的内容,关于结合艺术家本身价值及艺术品额外价值的体现和创意真的很难看到。展览迅速地通过“体力”完成,微信平台爆炸式的宣传和邀请,就造就了一场捧场式的展览,亲戚、朋友以及朋友的朋友的到场,让展览第一天的开幕式人气爆棚,艺术家面子足够。而接下来的几天,三三两两的观展人真可谓冷冷清清。这种为展览而展览的展览,因为没有思想,也不会挖掘出艺术家创作中的思想。然而一场场捧场式的展览,慢慢形成了一种快餐文化。这种快餐文化恶性循环地提升着数量,在本质的学术和内涵之外忙碌并盲目地行走着。这种现象对于艺术家的宣传就没有根本性的挖掘和效果。这是把艺术品推向“疗养院”的第一个因素。
纯粹的个人收藏将艺术品送往“疗养院”?
一位有20多年收藏经历的收藏家表示,在他收藏的几千件作品中,只有转手出去过几件,或者送朋友,几乎是不会再卖出去。他说,我们泉州的收藏家是“只进不出”的居多。
对于艺术家来说,作品被购买收藏是件可喜可贺的事情,但是对于刚刚出生还没面世的好艺术品直接被送进闺房里藏起来实属是件可惜的事情。某位从北京归来的泉籍知名艺术家通过在北京多年的经历发现,“脱离了艺术衍生品的艺术品直接被收藏家收藏其实是将艺术品送进了‘疗养院’,成为个人收藏家的‘独食’,对于艺术品的额外价值基本被冰封”。此位艺术家说,“还有一个问题,比如我自己的个别作品根本不舍得卖,那如果有创意好的艺术衍生品,既能解决这一难题,对于我的宣传也同样不会失去效果,更有可能超越原作的宣传力度。但是艺术衍生品需要花心思做出有思想、有创意的东西”。
真正的艺术收藏属于品性的升华,好似大爱,值得放飞。对于艺术价值的放飞,是一个产业的问题。而针对这个产业,不仅涉及跨界的艺术衍生品,还有艺术品金融(艺术品份额化)。
艺术衍生品需要衍生出无限的思想和创意
艺术衍生品不仅可以满足买不起艺术品原作的大众,而且是从侧面对艺术家的宣传起到更全面的效果。曾有相关人士表示,艺术衍生品市场不是很理想,而真正的原因是中国的衍生品有没有走进人的心理,贴近人的生活。确切地说,艺术衍生品不是衍生麻木和无聊,需要衍生出无限的思想和创意。
有调查显示,国外及港澳台地区针对艺术衍生品相对国内做的更有影响力。就台北故宫等艺术机构在展览以及衍生品的设计、包装、行销、推广的成就,在互联网被大肆传播,极大地吸引大众的消费,文创产业获得无限商机,也由此形成了一种反哺文化事业的良性循环。
以艺术家为中心的艺术衍生品,最为著名和成功的,要数向京、瞿广慈夫妇的稀奇品牌,由原作衍生出的限量艺术品备受认可和喜欢。在国内真正达到大规模的影响和营收,那“百雅轩”是一个不得不提的品牌。从2003年品牌建立到2006年签约吴冠中再到目前经历扩张、易主、讨薪、关闭连锁店等风波动荡,其经历成为中国艺术商品市场的典型范例。其成功相对于其他品牌的失败现状显示,中国大部分在做艺术商品的都是艺术行业机构,以艺术家为中心,没有大型企业和制造商的加入,可以说是市场没有发展起来的最大原因。
怎么样让文物变成日用品?怎么样让艺术衍生品成为话题并热销?考的都是文化创意和服务细节。
昂贵的艺术品怎么“份额化”
“现在买房、炒股不景气,都不知道要怎么投资了。”“艺术品那么高大上的东西,我们老百姓家买不起。”······对于人类可以说“不是面临问题,就是在解决问题的路上”。如果将昂贵的艺术品份额化,是不是人人可参与艺术?对于这个不偏离大众的话题,文创周刊特意联系到亚太文化艺术品产权交易所CEO王刚先生。
“文化艺术品权益拆分和类证券化运作,是将艺术品作为标的物,打包为资产包,进行原始股的认购,在线上证券化交易,在这之前要有专业的团队估值,发售说明书,需要艺术品鉴定、评估报告,律师鉴定书等。文交所这样份额化的形式可以降低艺术品市场的参与门槛,并解决艺术品流通难的一个问题,在流通刺激性和文化沉淀的优势上,为股民增加了一个新的投资平台。”王刚先生说,“亚太文交所借助国际金融中心、国际资金集散地及国际贸易自由港的香港为基地,建立起一个用数字计算机技术来实现文化产品和服务的传播,大力开发金融资源与文化市场的有效链接,透过文交所集成化、产业化的运营体系,推动文化产品产权交易、文化项目融资并购、文化创意成果转化及实施,探索建立文化产业多层次资本市场和金融服务体系”。
“亚太文交所在近期上市的第一个资产包是张大千的四幅仕女图,资产包总值3000万港币,在三天的时间交易总值已达到4500万港币。第二个资产包为齐白石的《多子多寿》和《平安吉祥》,也将打包上市。”
艺术的金融化不仅解决艺术品的门槛,更是让艺术家的额外价值关注度再度提高,“疗养院”的日子怎比得上“活蹦乱跳”的活力青春。
“文字”艺术品
是一件不朽的记忆
一件不肯让它消逝的努力
一件想挽回什么的欲望
是一件流着泪记下的微笑
或者是一件
含笑记下的悲伤
——席慕蓉《艺术品》
记得住的是乐思悠扬千古,记不住的往往是艺术家夭折的身躯。我们是谁不重要,重要的是留下了什么。
——闽南画派创始人
陈章鹏
□艺讯
●由福建省美术家协会、福建省书法家协会主办,由桑莲居艺术馆承办的“风深水起——倪可风、林深书画展”,即日起至31日在泉州华侨历史博物馆一楼桑莲居艺术馆开展,现场展出两位书画家新近创作的40幅精品力作。
●即日起,“萃火留芳”——德化陶瓷国家级艺术大师精品展在市区集雅文化展出,汇集了“瓷都”德化改革开放以来8位国家级艺术大师的精品力作共70件,集中反映了当代德化陶瓷艺术创作的最高水平。更令人惊艳的是,本次展览还特别推出了明代“瓷圣”何朝宗的《观音》瓷雕精品和上世纪初瓷雕大师苏学金的瓷雕作品。
●2015年1月2日,泉州市古玩商会于泉州华侨大厦举办周年庆鉴宝拍卖系列活动。当天,中国古陶瓷研究会会长叶文程和福建省博物院研究员林文干等在线鉴宝,同时在二楼锦云厅进行书法、文友笔会。