N海都记者 陈金兰

核心提示 在秉承简约格调的基础上与中国元素惊艳结合，利郎2016夏季新品将中国传统文化艺术融入简约时尚之中。无论是蕴含大智慧的围棋、无声而庄严的兵马俑，还是以荷花作为主题结合夏季清新的阳光，都将被赋予时尚感和设计感完美呈现，演绎一场全新的夏季时尚盛宴。

行走间的数学

一直以来，几何线条都是服装设计师的爱物，各种几何图形及线条的组合搭配，作为单品的主题元素，给予人们更多潇洒灵动的视觉效果。利郎夏季的灵感源自上世纪80年代的电子设计和清新图像造型，数码图案、有棱有角的嵌花、视觉提花效果都是该季主题的设计关键。这样的设计让常年流行的款式重新焕发活力，而采用鲜明的色彩和视错的醒目亮色点缀色，使得单品更加具有趣味性，洋溢着青春气息。

“荷叶罗裙一色裁”

荷花开于盛夏，赋予学者及艺术家丰富的创作灵感，利郎夏季主题色彩鲜明，以荷花作为主题结合夏季清新的阳光，为男士们在宽大轮廓之下树立另一种柔情，“荷叶罗裙一色裁”，变与不变之间，将简约的服饰玩出更具美感的艺术品。炎炎夏日，利郎教你如何平心静气地做一个荷香四溢的美男子。

博弈之间智美与共

2016夏季，利郎以博弈的严谨和黑白的经典色彩，为时装提供灵感。围棋起源于中国，这一美观和智慧并存的游戏融入到产品设计之中，以美学文化及博弈者的智慧在单品上的展现，不禁让人大呼时装界新爱宠的来临。此元素的运用融合提花印花细致精工，让人更感时髦，尽显粗中带细的印记。

兵马俑

代表中国传统文化，兵马俑文化一直赋予利郎服装创新的源泉，其独特的内在文化底蕴及外形的解构演变，在服装设计中相互渗透，打破常规，发现新奇趣，释放男士爱追逐的潇洒本性。这一季，利郎部分单品以兵马俑是力量感与美观演绎一场惊奇的剧目，既是传承也是创新。

□对话

利郎（中国）有限公司设计总监

黄彬：服装是文化载体的商品

《大泉商》：您认为，主题元素的运用，对一盘货品来说，有什么好处？

黄彬：首先，从广义上讲，对于一个成熟的品牌来说，品牌有着他本身的文化理念和精神内涵。而服装作为一种文化载体的商品，在消费市场中流通，使品牌文化达到传播与认知的目的。久而久之，品牌认知度不断得到巩固和提升，从而建立在服装产品之上的品牌文化，最终在消费者心中成为经典。

每一次产品的主题元素，其实是品牌设计理念的一种主要表达方式，也是每个品牌之间差异化的直接表现方法，是品牌与品牌之间差异化最终端表现方式之一。每一季的主题元素可以根据不同类别品类产品的具体操作不同。一个大的主题在各品类中可以延伸出几个小主题元素，从而丰富产品表现力，更大空间满足消费者对该品类的需求，也最大限度地避开不同品类产品的同质化。主题元素的表达应该在系列化产品中（上衣、外套、内搭、裤装、饰品）贯穿，同时也可以体现在橱窗、海报、包装推广、VI形象等方面，全方位来表达主题元素。主题元素在服装上最直接的表达是体现在面料花型、色彩上，通过不同材质、工艺来体现，也可以含蓄地通过细节工艺在服装上体现。对于力求创新、求同存异的今天，在产品上自主原创成为品牌的创新主题，我们这几年在面料原创的实践过程中，自主原创的主题元素在面料上的体现逐步被市场所认可。举个简单的例子，我们在每一季休衬产品上，只要选择几种性价比高的延续性的底布面料，在印花花型方面将每一季的主题元素做变化创新即可，从而在品类开发上也总结沉淀出自身品牌独有的原创开发模式。

《大泉商》：从设计的角度出发，您认为近些年，年轻一代都倾向喜欢哪种设计风格？

黄彬：近些年经济消费增长大部分都集中在80/90的这个群体，互联网＋的经济驱动下，服装所体现的是更为多元的模式，具有独立原创的设计更易被接受和推崇。结合都市气息的时尚环境，以后现代的波普艺术、抽象派艺术等风格，对经典美学标准做突破探索并寻求新颖的方向设计，以创新、简约的手法处理。

图案上经典的运动风格，赋予了极简色彩，以强劲的黑白色打造前所未有的帅劲。黑白图像突显强烈严谨的犀利风格，强烈的黑白配色极具耀眼。文字和不同的条纹排列，大幅贴布印花的加入，增加不少街头风格，印花、飘带元素更加增添了服装的玩味性！以独树一帜的风格深入每一位爱街头ICON的内心，充满了律动和生命。

款式上廓型款复合型面料，醒目、厚重的尺寸在近年来不断涌现。尖锐的角状、切割和几何造型塑造出这一概念性结构，实用造型展现组合式效果设计，裁剪上大胆巧妙，极强的结构感，让人联想起现代主义高楼大厦的钢框架结构，省位的简约几何机构成为主要设计特征。

面料中微妙的色彩和纹理对比呈现功能特征，未来主义。面料创新再造太空棉面料的应用，舒适性和科技再造结合引领了新的一个潮流。天然的棉麻面料，轻盈、舒适赋予生命的思考，带有东方的禅学色彩，给人以浅淡简洁的自然。